凱瑟琳.伯恩哈特繪畫作品個展

　　展覽時間：2023年5月20日-8月5日 香港 | 中環皇后大道中80號 H Queen’s 5-6樓

　　卓納畫廊欣然宣布在香港空間為美國藝術家凱瑟琳·伯恩哈特（1975年生）的全新繪畫作品舉辦 個展。此次展覽專注呈現出自日本媒體專營權并在全球引發轟動的游戲“寶可夢”中的人物形象 ，作品持續地拓展了伯恩哈特獨特的視覺語匯，它們來自無視威權的民間流行風格，以及她的個 人生活和更開闊的文化。展覽《虛構娃娃 羨慕之瞳 百變怪 皮卡丘 強化謎擬Q 嬉戲 伽勒爾烈焰 馬 天秤角擊 體力值270 絕群壓軸 全圖》將是伯恩哈特的香港首展，也是她在卓納畫廊的第二 場個展。

　　伯恩哈特最早在千禧年之初斬獲眾人的關注，當時她以《Ele》和《Vogue服飾與美容》雜志中的 頁面為藍本描繪了許多時尚模特的畫作。此后的十年間，她開始創作“圖案繪畫”（pattern paintings），它們同等地參照了流行藝術以及戰后繪畫中某些模式的序列性重復。這些作品將日 漸拓展的日常主題——包括墨西哥卷餅、咖啡機、廁紙、煙、外星人、加菲貓、達斯·維達（Darth Vader）和粉紅豹等——并置著呈現于平坦、色彩豐沛的開闊領域中，形成了讓人意料不到的視 覺組合。伯恩哈特的繪畫充滿了豐富的構成性元素，包括讓人想起波多黎各熱帶氣候的色彩， 對摩洛哥地毯和西非荷蘭式蠟質織物之設計與色彩的參考，以及從亨利· 馬蒂斯（Henri Matisse）

　　和“圖案與裝飾運動”（Pattern and Decoration movement）到彼得· 多伊格（Peter Doig）和克里 斯 · 奧菲利（Chris Ofili）等人所帶來的影響。

　　在此次展覽中，伯恩哈特延續了她對當代流行文化現象的探索，她專注于表現的紛繁形象出自 開闊的“寶可夢”的宇宙，它由創作者田尻智（Satoshi Taijiri）和藝術導演杉森建（Ken Sugimori） 共同構思，并且在1996年由任天堂在日本首次推出，1998年大張旗鼓地引入美國，并且成為了 世界上最大的跨媒體專營權之一。在她2022年舉辦于卓納畫廊倫敦空間的個展《為什么我的浴 室里長出一個蘑菇？》上，伯恩哈特曾經首次展出了“寶可夢”中的“百變怪”，一個粉紫色、圓球 狀的形象，具有變形的超能力。

　　在展覽《虛構娃娃 羨慕之瞳 百變怪 皮卡丘 強化謎擬Q 嬉戲 伽勒爾烈焰馬 天秤角擊 體力值 270 絕群壓軸 全圖》 中，這些新作品極富特點地呈現了從“寶可夢集換式卡牌游戲”中選取的構 圖。這些“卡牌”每一張都呈現了一個不同的“寶可夢”形象，用伯恩哈特情緒豐沛的獨特風格和 標志性的元素渲染而就。在每一幅畫中，藝術家都松散地標明邊界線以框定她要表現的形象， 并將卡牌上的數據、特殊技能都疊置于畫面，以此分辨它們在游戲中的角色。在畫面上，顏色與 線條以“出血”版式呈現，并且如水洼般匯聚在一起，展露出伯恩哈特生氣勃勃而又隨性為之的 創作方式。為了創作這些作品，藝術家會先用噴漆在直立的布面上作畫，隨后將之平放在地面， 涂上用水稀釋過的丙烯顏料。伯恩哈特會同時幾幅畫的創作，在它們之間來回跳躍，通過節奏輕 快的舉動將偶然與隨機的因素引入每一幅作品。

　　自成體系的“寶可夢”以稀缺性為前提，而通過對它的深入，伯恩哈特挖掘出了一個與當代繪畫 之高雅低俗二分法相對應的結構。伯恩哈特試圖“把它們全收服”，她采樣了十八種寶可夢的“屬 性”，這讓玩家可以按照不同威力及性能對角色進行分類。在《沖浪皮卡丘》（2023）中，標題所 示的鮮黃色小精靈在動態中猛然出現于畫面，這個形象最早由藝術家西田敦子（Atsuko Nishida ）所創作。青綠色、擠眉弄眼的《果然翁》（2021），在明亮的粉紅色背景前張大嘴巴。謎擬Q是作 品《虛構娃娃 羨慕之瞳》（2023）中的主角，它帶著耷拉下垂的耳朵和一個歪歪扭扭的微笑面朝 著觀眾。伯恩哈特將這些形象置于動態之中：玫瑰色的吉利蛋的數條手臂被激活著呈現于半空， 仿佛它正在向前跑動；外形類似野兔的閃焰王牌擺出了準備戰斗的姿勢。這些繪畫的參照標準 表現了寶可夢角色不斷變形的身體，它們似乎準備好了隨時移動或跳躍到我們所在的世界里 。 在有如紀念碑的大尺幅作品《雪怪游戲店》（2021）中，數個皮卡丘以及阿米巴蟲般的百變怪與熊 寶寶和各種日用物品共享同一片空間，比如一瓶牛頭牌膠水、一罐高樂氏漂白劑和幾卷衛生紙 —— 它們都是伯恩哈特創作中的常見主題。

　　一本有關伯恩哈特的專著圖冊，將在2023年10月由卓納圖書出版。

　　凱瑟琳· 伯恩哈特（Katherine Bernhardt，1975年生）出生于密蘇里州圣路易斯，她在1998年獲得 了芝加哥藝術學院的BFA純藝術學士學位，并在2000年獲得了紐約視覺藝術學院的MFA純藝術 碩士學位。

　　2018年，藝術家的個展《凱瑟琳· 伯恩哈特：西瓜世界》在秘魯利馬的MATE馬里奧·泰斯蒂諾博物 館舉行。此前的2017年，位于德州的沃斯堡現代藝術博物館為其呈現了《“聚焦”項目：凱瑟琳· 伯 恩哈特》。同樣是在2017年，藝術家為圣路易斯當代藝術博物館創作了一幅長達60英尺（合約

　　18.3米）的壁畫作品，題為《超大號超扁平煎餅》 （XXL SuperflatPancake） 。2015年，伯恩哈特還 為波多黎各錫德拉的“加勒比俱樂部”機構創作了一件永久裝置，并為邁阿密海灘的鸚鵡螺南海 灘創作了一件泳池繪畫作品。

　　她的作品曾被囊括到諸多重要的群展中，包括喬納森·霍洛維茨（Jonathan Horowitz）在紐約猶 太博物館的展覽《我們為建立一個自由的世界而戰：一場展覽》 （2020） ；由薩迪·拉斯卡（Sadie Laska）在康涅狄格州格林威治的布蘭特基金會藝術研究中心策劃的《動物農場》 （2017） ；邁阿 密盧貝爾博物館盧貝爾家族收藏基金會的《無人之地：來自盧貝爾家族收藏基金會的女性藝術家 們》，展覽隨后巡展至華盛頓特區的美國國家女性藝術博物館（2015-2017） ；以及在芝加哥烏克 蘭現代藝術機構舉辦的《壞觸碰》（2002）等。

　　2022年，卓納畫廊倫敦空間呈現了藝術家的全新作品個展《凱瑟琳·伯恩哈特：為什么我的浴室 里長出一個蘑菇？》

　　藝術家的作品被珍藏在著名的公共收藏及博物館館藏中，包括：康涅狄格州格林威治的布蘭特 基金會藝術研究中心、匹茲堡的卡內基藝術博物館、意大利都靈的山德雷托· 雷 · 雷包登戈基金 會、亞特蘭大的海氏藝術博物館、華盛頓特區的赫希洪博物館和雕塑園、田納西州的諾克斯維 爾藝術博物館、緬因州的波特蘭藝術博物館、邁阿密的盧貝爾博物館，以及德州的圣安東尼奧 藝術博物館等。伯恩哈特現生活工作于圣路易斯。